從1967年開始舉辦的波隆納國際插畫展，是插畫家夢想中的殿堂，每年無數的插畫家將自己的心血結晶投稿到義大利波隆納，就是希望能在上千作品中脫穎而出，成為入選者的其中一名，進而受到更多人的矚目。
本次駁二藝術特區與這些曾經入選插畫展的藝術家合作，將他們歷屆入選的插畫採用「原畫」或是「原畫數位輸出」的方式，呈現在觀者眼前。這些畫作許多都是一個繪本故事，從繪圖的手法可看出藝術家獨特的個人風格，而從繪本的內容則表現藝術家對現實世界的感觸及其蘊藏其間的人文關懷。
展場共有五間插畫展示區，兩間為「原畫藝坊」，此展間展出作品皆為珍貴的原件，所以參觀者千萬不能用手觸摸，以免破壞作品。此區展出作品為臺灣藝術家的創作，風格各異，吸引最多人駐足的就是掛在正中央，由周瑞萍所創作的大型彩圖作品。由於色彩鮮豔、人物又充滿童真可 愛的氣息，使得畫作透露出一股甜美風，便成為眾人爭相拍照的對象。〈無法停止心花開〉，飛翔的少女，掩嘴而笑，無法阻擋內心的喜悅感受，心花朵朵開，人也開心得飛了起來。
不同於其他常見的隨想入畫，插畫家張又然將現實、歷史入畫，卻又企圖用水彩表現一種如夢似幻的超現實感受，色彩表現出的力度很飽和，表現出一種較為精緻與成熟的繪畫風格。〈阿立祖保佑〉以臺灣平埔族當作主題，可看到平埔族人傳統生活方式，孩童與梅花鹿間的真摯情感，以及他們面對荷蘭人入侵的歷史場景。
前往下個展間之前，會被眾人阻擋在走道之間，原來是牆上掛起的液晶螢幕，正播放著有趣的動畫作品，讓大人小孩都忍不住停下駐足。不想站著看完全片的群眾，可以到座位區，欣賞每天都不一樣的動畫作品，由於本展是免費入場，就算天天來都還是會有不一樣的驚奇。
「原畫數位輸出展」區，共有三個展間，展示國內外許多知名插畫家的作品的數位輸出。〈阿迪與茱莉〉是臺灣創作者陳致元的繪本作品。獅子阿迪與兔子茱莉從小就被教導要仇視對方，阿迪以追捕兔子為天職，而茱莉則是要學會如何看到獅子拔腿就跑。有一天兩人在道路上遇到了，但他們並沒有像大人說的那樣，他們放棄了仇視，反而變成了好朋友。典型的童話故事，但繪本的表現，與內容的安排，創作者如何發揮不流俗的創意，就要看觀者自行閱讀體會了。
韓國插畫家Jung Ji Yee擅長以貓為主題創作，貓咪俏皮與趣味的造型，與可愛生動的表情，讓觀者忍不住被這種繽紛的繪圖氛圍所吸引。〈Happy Lunch Time〉用蠟筆表現應該是貓咪準備享用一頓美味的鮮魚大餐，但結果好像卻變成了魚張著大口要吃貓的樣子，誰說這樣的想像不可以呢？
義大利插畫家Agostino Iacurci憑著〈雨傘物語〉(La Zompa Dell’ Ombrello)入選今年2010年的波隆納插畫展。〈雨傘物語〉的五張圖，呈現的各是不同的景觀，很難聯想它的主角是誰，想要呈現的又是何種主題。但細心的觀者即會發現，五張圖中都出現了「雨傘」，原來雨傘就是主角。雨傘長出了腳，代表他們想要脫離人類的束縛，他們想要逃跑，他們也想有自己的世界。
同樣來自義大利的Glenda Sburelin，創作出一個大耳的女孩，女孩在不同的場景之中，共同的特徵就是豎起她的大耳。作者所要表現的是一個悲傷的事實，幼童並不如大人想像的無知，他們隨時都用他們的大耳接受外界所有好的壞的訊息，大人的說教、城市的吵雜，這些雜音已經深深的潛入孩童的內心，讓他們想要逃離這煩人的現實世界。不笑的表情，代表女孩的憂鬱，深深的籠罩在圖繪之間，讓觀者也感受到那一種深沉的抑鬱。
離開展場前，可以到「說書人故事集」區，看說書人如何將這些風格特異的插畫作品，串連成不同類型的全本故事，同時又兼具趣味巧妙的作品。又或者看著這麼多插畫家，讓你一時技癢，也忍不住在到此一遊的留言本中留下自己的插畫作品。走出展間，是否想要一窺參加作家繪本作品的全貌，展售區琳瑯滿目的商品中，或許會有你最想買回家的閱讀的繪本喔！
許多人認為繪本是創作給兒童看的，所以裡面充滿了許多超現實、不合邏輯、超乎想像的故事內容。其實大人也是可以作夢的，是誰規定這個世界雨傘不能有腳？電腦不能罷工？玩具不能說話？就是有這些超脫現實的想像，生活才會變得更有意思。〈玩具總動員〉裡玩具也能展開大冒險，〈博物館驚魂夜〉中雕像晚上也要活動筋骨，這些理所當然應該就是靜止的東西，但想像力讓他們活起來了。孩童看繪本可以培養創意，可以讓想法不被既定的世界侷限，大人看繪本可以找回失落的自己，拋開束縛，讓心回到最初那般的澄靜。趁著空閒，來一趟駁二藝術特區，體會插畫讓內心燃起想像無限的奇域魅力吧！
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